美术艺考需要注意什么

美术艺考需要注意什么相关内容，小编在这里做了整理，希望能对大家有所帮助，关于美术艺考需要注意什么信息，一起来了解一下吧！

本文目录一览：

• 1、高考美术艺考求助 ，头像速写色彩基本的完成步骤，刚学不久根本不懂...
• 2、山东省2024艺考政策
• 3、美术艺考需要注意什么

高考美术艺考求助 ，头像速写色彩基本的完成步骤，刚学不久根本不懂...

我非常诚恳的跟您说一声 绘画没有速成的。但是为了应试，到是有一些能应付的方法，可能就是你想要的吧。
首先呢，你的老师让你临摹，这是一点错误都没有的，这是画画中唯一的“捷径”，你临摹没有效果是因为你没有体会到临摹的真谛，或者是画的太少，临摹就好比数理化的考试一样相当于让你抄别人的东西，这么形容你是不是会清晰一点思路了？让你多临摹其实就是在让你“背”人家的哪些地方是怎么画的或者哪个部位用的什么颜色， 我推荐你个临摹方法（只是应付考学，对真正的绘画技术提升可能没有帮助），你自己先选好几张范画（你自己喜欢的风格的或者老师给你推荐的），人物正面角度的找一张，45度的找一张，侧面的再找一张。这样选画是因为考试的时候你无非面对的就是这几个大的角度，然后开始去像背课本一样的去临摹这几个角度的范画，力求背着也能画出来！！上面我说的那3个大角度的每个角度都背熟练了！然后你再回到写生，这时候对着模特把以前的临摹的记忆好好整理一下，然后开始画，切忌不要完全跟着模特走，要结合你自己临摹时候的总结来画！ 一定要多动脑！
在介绍一些小小技巧（依然只是为了应付考学啊，绝不是真正的绘画的提高方法）提高素描头像画面效果的办法：处理面部的整体色调的时候画的灰一点，然后把五官画的暗一些（比如眼窝处，鼻子的底面，上嘴唇以及唇裂出，还有头发的暗部）这样能形成很鲜明的对比关系。
色彩方面也跟上面我说的素描一样，先多临摹，然后争取背下来。 画面上来说还是要多用大的笔触 大的色块来塑造形体，利索一点，别让画面看起来比较墨迹。 色彩需要的是一种节奏感，一定要注意冷暖关系！通常情况是这样：暗部会比亮部冷一些，远处的物体要比近处的物体冷一些，，，，一般来说就是近暖远冷。
绘画想短期速成基本是不可能的，只是应付考学的话就按我上面说的这些下大力气去做吧，其实这就是在让你“背”画。
最后说一下步骤-------素描：1观察（这个相当重要，了解模特的造型特征，光源方向等等），2起大型（不要拘泥于细节），3铺画面的大体明暗关系(这个时候依然不要拘泥细节），5深入刻画（挑主要的画，不要到处都是细节），6整理完成（收尾工作也重要，比如调整整体明暗关系，虚实关系，哪里有废线需要擦掉等等）。
色彩跟素描基本一致，认真观察------画大体型与铺大体颜色-----深入---整理完工。
以上是绘画的事 ，另外还有文化课，不知道你文化课学的怎么样，比方说吧 如果你的专业考试可以勉强拿到证的话，但是你的文化课确学的却非常好，这一样不耽误你的艺术类考学。因为很多时候画的不错的考生大部分文化课很不好，所以导致很多画的好的学生却考不上。 艺术院校的录取原则就是---在专业课与文化课都通过的情况下，按照专业课排名由高到低录取。
祝你好运
PS：:.....辛苦的打了半天字，全是因为看到你的问题使我联想到我当学生那时候的感觉。，，加油吧！^_^

帮帮网

山东省2024艺考政策

山东省2024艺考政策如下：

1.山东省过往艺考政策概述

艺术类专业分为本科和专科，分数线不同；

本科艺术类专业考试总分为200分，其中美术类和设计类分为150分，音乐类和表演类分为100分，在省内院校招生计划完成前设定分数线；

专科艺术类专业考试总分为150分，分数线为90分，在省内院校招生计划完成前设定分数线；2019年开始，山东省开通省内艺考统一报名平台。

2.预测未来可能出现的新政策

优化考生选拔机制，提高专业能力与文化素养两者兼备的考生录取机会；增加面试环节，进一步了解考生的专业技能及背景，审核考生的综合素质；引入“新艺考”元素，如数字展示设计、新媒体创意设计等，提高考察的时代性和创新性。

3.对考生的建议

（1）学科选择

艺术类专业分为美术、设计、音乐与表演四个方向，考生在报名前应选择自己擅长的方向，同时认真了解该方向的艺考要求；

作为参加艺考的考生，应该对所报考的专业有足够了解，并以此为基础确定学科方向；注意区别专业性和职业性质，不仅要考虑专业的兴趣爱好，还要考虑未来就业前景。

（2）平时积累

积累艺术修养，多了解该领域的先锋艺术家、流派与风格；坚持上语文、英语等课程，提高自己的表达、理解和阅读能力；多参加文化和艺术活动，跨领域地接受不同的知识和信息，增强综合素质。

（3）学习方法

科学规划，避免粗心大意和临时抱佛脚；注重基本功，艺术创作的“心理构建”过程是需要基于扎实基本功进行的；看更多、听更多，提高自己的艺术审美与敏感度，目睹行业前景和发展趋势。

（4）作品创作

创作时注重形式语言的特点，尽可能基于专业的所学，让自己的作品上升到专业的层面；“创新”是企业重要的标志之一，对「作品要求」的专业规范和发展趋势都要有所了解；在艺术设计方面，不仅要追求美观和视觉效果，而且要注重解决实际问题，如产品需求等。

（5）面试准备

面试中个人的形象气质和谈吐举止会被重视，做好“软实力”是非常重要的；提前预习相关面试内容，做好充分的准备和充电；综合素质的关键在于细节的体现，从开场白的自我介绍开始，身体姿态、语言表达、演示展示等方面都要极力做到完美呈现。

美术艺考需要注意什么

一.考前篇

1.练习：考前练习时间最长，考试的基本技法都在考前掌握，虽然画画本身的实力很重要，但应付考试还是有很多技巧的

2.准备：考试用品（准考证、身份证、笔、橡皮、小刀、颜料盒、水桶、胶带或图钉、吸水布、水粉笔等）还可以准备一些作弊的小范画，一定要小，藏好，偷看的程度决定你考的学校，国美之类的监考比较严，保险起见最好不要偷看，要看也要及其小心，有些3本以后的学校监考就很宽松了，这个尺度要自己把握好，可以根据查准考证等过程看出来）。

3.考前一天：考前一天最好不画了，休息一下，放松放松，最好看看范画，让自己有轻松的心态准备考试，允许确认考场的最好确认一下考试的教室。

二.考场篇

1.进场：提前到，进场要有秩序，找到自己的座位，防止有人换座位号，如果觉得角度不如意，趁老师不注意稍微移一下凳子，幅度要小，可以多移几次，不要移动太多，这样即使老师看到也可以说：前面的同学挡住了或者后面的同学看不到了，我稍微移一下，呵呵，自己随机应变，态度一定要诚恳，考试中手机关掉或者静音，要看时间最好有手表。

2.考试：合理安排时间、做好每一个步（如下）：素描：打形（四分之一左右时间）—大空间、体积关系（20分钟左右）—细节（一个多小时）—整体 形一定要准：打形是很重要的，我见过改卷现场，基本上老师第一眼看的就是形准不准，考场上一定要将形调整到自己能表现的最好水平； 形准的基础上画出大的体块、明暗关系，切忌一开始就画细节，考场上很多考生都喜欢咬住自己喜欢画的部位（如鼻子、头发）拼命画，而其他部位很弱，这样的话即使某个部位塑造再出色也是没有用的，形和大关系把握对了，你的考卷就拿到大半分数了；细节刻画：刻画细节是第三步该做的，将鼻子、眼睛、嘴以及面部的转折、与头发的关系等理顺，重点刻画鼻子等部位，完成这步就八九不离十了。

最后：整体调整，用弱化和强调讲画面整理出空间感，也就是让它更“整”。

色彩：构图（十五分钟）—铺调子（20分钟）—塑造（一个多小时）—调整构图完整、饱满：将试题和考前联系过的构图结合 色调明确：冷调、暖调、灰调等不能含糊，要一眼识别，防止给改卷老师造成误解\塑造完整、得当：用颜色塑造，将主要静物详细塑造，背后次要的甚至可以用色块代替，合理安排时间，不要在不必要的地方浪费太多时间

调整：是画面看起来更完整、和谐。

3.交卷：确认准考证号是否写对，不用写准考证号的要确认发给自己的试卷是不是印着自己的准考证号。素描要喷好定画液，色彩要提前一点完成，让他干掉，即使有吹风机的考场也要适当提前完成，到临近结束吹风机是抢着用的，很不爽，也不可能让你吹很久。

三.考后篇

考完不要想太多，不管发挥的好还是坏等放下包袱，迎接下面的考试

以上就是美术艺考需要注意什么全部内容了，了解更多相关信息，关注帮帮网。